ST'ART NEWS...

HOMEM DE FERRO

E está confirmado: Robert Downey Jr. será Tony Stark, o Homem de Ferro. A Marvel foi quem fez o anúncio oficial. Confira o depoimento do presidente da Marvel Studios: “Robert Downey Jr. é um dos atores mais talentosos e aclamados de sua geração. Sua versatilidade o torna distinto e faz dele um encaixe perfeito para interpretar um personagem tão complexo como o Homem de Ferro. Não poderíamos ter pensado em outro ator mais adequado para trazer uma das jóias da coroa da Marvel para a telona e ser a peça central de nossa primeira produção independente.” O diretor do filme será Jon Favreau, o mesmo de Zathura. Confira as fotos conceito do visual que Downey Jr. poderá usar.



















HARRY POTTER E A ORDEM DE FÊNIX

As primeiras fotos da 5° produção do bruxo inglês está na internet. Confira primeiramente aqui, no ST'ART. Harry, Luna, Dolores e toda a Armada de Dumbledore estão presentes na foto.

O Diabo Veste Prada

O Diabo Veste Prada (Devil Wears Prada, 2006) * * *

Andrea(Anne Hathaway) é uma garota recém formada em jornalismo. Decidida a ganhar experiência na profissão ela está disposta a qualquer coisa. É aí que ela consegue um emprego na empresa da famosa Miranda(Meryl Streep). Narrando a trajetória de Andrea na empresa da revista de moda, Runway, o filme tem o mesmo ritmo daquelas películas que mostram a tranformação do protagonista. Mas é na "vilã" do filme que está o trunfo. Meryl Streep encarna com sutileza, perfeição e total maestria, uma personagem que nas mãos erradas poderia chegar a ser uma figura caricata. Leve e com boas atuações o filme não decepciona, apesar de ficar aquele gostinho de "eu já vi isso antes" na boca. Sendo também um grande desfile de moda, irá encher os olhos dos fãs do mundo fashion. Se não é muito fã de moda, vá para admirar o trabalho de Stanley Tucci (ótimo ator) e da grande dama, Meryl Streep.

O Abismo do Medo

O Abismo do Medo (The Descent, 2006) * * *

Mesmo saturado de fitas pobres em criatividade e emoção, o ramo do suspense ainda se mostra capaz de nos render alguns bons produtos. Interessante é que quanto mais dinheiro na produção, normalmente a sua qualidade diminui. Mas não é o caso de O Abismo do Medo, muito pelo contrário. Pouco dinheiro, ninguém muito conhecido e um roteiro simples, o filme cumpre a risca sua proposta: tensão e sustos durante a exibição. Só isso não é o suficiente para um filme de terror/suspense, por isso temos muito sangue e violência. Contando a estória de um grupo de amigas (outro fato incomum, somente mulheres no elenco principal) que fazem uma expedição a uma caverna misteriosa, e lá embaixo descobrem qu não irá ser tão fácil escapar de lá. Se disser mais perderá a graça. Enfim, vá sem medo das cavernas, e volte com muito.

Missão Impossível 3

Missão Impossível Cumprida

Missão: Impossível: III (M:I:III, 2006) * * *

Depois de mirabolantes e exageradas seqüências de ação na segunda parte da franquia MI, Tom Cruise volta a produzir um filme de ação. Dessa vez para renovar a série Cruise, conta com a ajuda de J.J.Abrams, o criador das aclamadas series Alias e Lost. Provando ser um bom diretor de filmes de ação, Abrams impõe seqüências de ação frenéticas e tensas ao longo do filme, deixando o espectador extasiado durante toda a projeção. Com um vilão muito bem composto por Philip Seymour Hoffman, o filme ganha mais vida com essa atuação. Apesar de ter um final manjado e decepcionante, M:I:III , cumpre sua missão como um bom filme de ação.

Tristão e Isolda

Tristão e Isolda (Tristan + Isolde, 2006) * * *


Baseado em um famoso e antigo romance épico, Tristão e Isolda, revela-se uma adaptação agradável desse grande clássico literário. A antiga estória da princesa irlandesa e do guerreiro inglês que se apaixonam, descobrem que são de países rivais e que seria impossível de ficarem juntos, é quase a mesma. Colocando romance e guerra na medida certa, o constante clima de tensão política entre as nações envolvidas no filme, fazem com que o espectador simpatize não só pelo casal, mas também pelo Rei Marke, comandante inglês. A boa interpretação feita por Ruffus Sewell contrasta com a caricatura de David O’Hara que interpreta Donnchadh, o rei irlandês. Os clichês nos momentos finais do filme fazem com que ele perca um pouco da sensação criada durante toda a projeção, mas não compromete esse romance épico.

Tudo por Dinheiro

- Al Pacino e Matthew McConaughey estrelam em filme recém lançado nas locadoras -

Tudo por Dinheiro (Two for Money, 2005) * * *

Encabeçado por Al Pacino, o elenco de Tudo por Dinheiro é o maior trunfo do diretor D.J. Caruso. Contando a estória de Jonathan Lang (McConaughey), jovem que sonha em ser jogador de futebol americano, mas que por problemas no joelho não consegue realiza-lo. É aí que surge Walter (Al Pacino) oferecendo a Lang uma proposta: trabalhar para ele dando palpites sobre os resultados dos jogos para sua empresa, a maior no ramo de apostas do país. Mesmo tendo o sonho de ser jogador, Lang aceita a proposta. A partir daí vemos a tentiva de Walter em transformar Jonathan em um bem sucedido empresário no ramo das apostas. As grandes atuações do filme é o que o fazem ser tão especial. Al Pacino com o talento e a desenvoltura de sempre, tem agora ao seu lado um grande ator: Matthew McConaughey. Diferente de O Advogado do Diabo, onde Pacino "engolia" Keanu Reeves na tela, Matthew faz um grande trabalho. A obviedade da fita é o que a faz cair no conceito. A história do homem da cidade pequena que se deslumbra com o glamour do mundo "rico" já está batida. A direção de D.J. Caruso, mostra-se falha quando deixa o filme perder o folêgo quando está no meio da filmagem. O meio do filme chega a ser enfadonho demais, parecendo que tudo vai ser como previmos. Mas é no fim que vemos a real intenção do roteiro. Disfarces, vícios, jogo, trapaças e apostas estão todas envolvidas num jogo de interesses revelados só no fim do filme. Com altos e baixos, Tudo por Dinheiro revela-se ao fim da projeção um filme interessante, que tem muito mais a dizer do que parece.

Clique no título do post e confira o trailer.

Serpentes a Bordo

- "Enough is enough. I've had it with this motherfucking snakes on this motherfucking plane".-


Serpentes a Bordo (Snakes on a Plane, 2006) * * *


Uma das maiores sensações do cinema norte americano chega as telas brasileiras essa semana. Serpentes a Bordo causou frisson ao ser divulgado por Samuel L. Jackson. Com um roteiro e espírito completamente de filmes B/trash, o descompromisso do filme é o que faz ser tão divertido. Antes de qualquer coisa vamos ao contexto da "tragédia". Sean(Nathan Phillips, Wolf Creek) presencia o assassinato de um homem, realizado por um terrorista perigosíssimo. Agora sob a custódia do agente Neville Flynn(Samuel L. Jackson). Durante a viagem de escolta centenas de cobras são liberadas dentro do avião; o resto vocês já sabem. O segredo de assistir um filme como esse é estar ciente de que não se trata de um filme sério e preocupado com a realidade. O que não faltam são situações escadalosas, mortes exageradas, sustos e falas mais do que canastronas. Depois de aceitar o papel do protagonista do filme sem nem mesmo ler o roteiro, Samuel L. Jackson ajudou bastante para o filme ser muito divulgado e tornar-se o fenômeno on-line que é. Sua presença no filme reforça o clima de canastrice. Mas por ser cansatra não quer dizer que o filme fique ruim, muito pelo contrário. A mistura do terror e suspense do filme, com as falas típicas do policial durão que é Jackson, só deixam o filme ainda mais divertido. Um típico trash movie, divertido e descompromissado. Vá para se divertir.

Clique no título e confira o trailer.

Miami Vice

- Série oitentista ganha longa metragem -

Miami Vice (Miami Vice, 2006) * * * * ST'ART RECOMENDA

Nos anos oitenta (mais precisamente entre 85 e 89) uma série policial envolvendo dois companheiros, Sonny e Rico, fez muito sucesso no mundo todo. Os dois policiais combatem o tráfico de drogas em Miami, atravéz de disfarces e infiltrações no submundo. O enredo do novo Miami Vice dirigido por Michael Mann(Colateral, e produtor da extinta série) segue a sinopse da clássica série. A diferença está na época em que se situam os personagens, mas além disso pouco pode se diferenciar. Protagonizado por Colin Farrel(Novo Mundo) e Jamie Foxx(Ray) o longa tem nos dois atores um grande alicerce para o desenvolver da película. Grandes atuações recheiam o filme que além de Sonny e Rico, conta com ótimos atores no elenco de apoio como Gong Li, Luis Tosar e John Ortiz. A falta de sequências de ação no desenvolver do filme pode cansar alguns espectadores, mas nada que atrapalhe o desenrolar tenso e profundo do bom roteiro em que o filme se baseia. O trabalho do diretor Mann merece um olhar mais detalhado e particular. Filmado em formato digital, a fotografia do filme é impecável, são deslumbrante os takes aéreos e a movimentação da câmera nas (poucas mas ótimas) sequências de ação. Se a falta de ação as vezes empaca o filme, os últimos vinte minutos compensam qualquer perda de tempo. Não é filme para qualquer um; inteligente e soturno o longa mostra que Michael Mann já está postado entre os melhores diretores de Hollywood.

O Coronel e o Lobisomem

- Depois dos grandes O Auto da Compadecida e Lisbela e o Prisioneiro, a parceiria entre Selton Mello e Guel Arraes chega ao seu primeiro fracasso -


O Coronel e o Lobisomem (O Coronel e o Lobisomem, 2005) * *

A adaptação do livro homônimo de José Cândido de Carvalho foi feita por Guel Arraes (que também é produtor), Jorge Furtado e João Falcão. Famoso por grandes trabalhos na TV ( A Grande Família) e também no cinema (Lisbela e o Prisioneiro), Guel Arraes atacou agora no mundo das fábulas. Contando a história de Ponciano de Azeredo Furtado(Diogo Vilela) que está prestes a perder sua fazendo para o seu conhecido de infância, o estranho Pernambuco Nogueira. Quando ele é convocado para o tribunal, Ponciano vê que aquela é sua chance de retomar as terras e provar ao júri sua principal suspeita : Nogueira é um Lobisomem. Interpretados por Diogo Vilela(Ponciano) e Selton Mello(Pernambuco) a dupla alterna entre bons e maus moemntos na tela. Vilela é o mais regular conseguindo imprimir personalidade e vigor ao coronel. Já Selton está longe de lembrar o clássico Chicó ou Léleo de Lisbela. A grande surpresa do filme é o Seu Juquinha interpretado por Pedro Paulo Rangel, que dá um show na pele do caipira. Mas elenco à parte, o filme tem como maior defeito a indecisão de ser comédia ou drama. Com uma trama amarrada e desinteressante, a frustração se torna maior ainda quando o filme chega ao fim. Não é péssimo, mas também não faz jus aos "antecessores" Lisbela e Compadecida.

ST'ART NEWS...

TRANSFORMERS O FILME

Fotos dos principais robôs do filme estão sendo divulgadas dia a dia. Optimus Prime, Bumblebee e até o grande vilão Megatron já tem suas formas divulgadas. Não que sejam imagens oficiais, mas são o projeto do que eles virão a ser. Produzido por Spielberg e dirigido por Michael Bay , o filme estrelado por Shia LaBeouf promete ser o maior arrasa quarterão de 2007. Dia 4 de julho ele estréia mundialmente. A sinopse segue a famosa série de TV. Os Transformers são carros, motos, aviões e uma infinidade de outros veículos que se transformam em super-robôs combatentes do crime. São divididos em dois grupos antagonistas, e os humanos estão no meio da guerra. Confira as fotos divulgadas. Clique no título do post e confira ao teaser.

PIRATAS DO CARIBE : AT WORLDS END

A terceira parte da lucrativa franquia da Disney já tem o título confirmado. At Worlds End é o nome dele. Fazendo referência a o possível encontro do mundo dos mortos e vivos. Falando em mortos-vivos fotos do Pérola Negra foram soltas na internet. Amostra que o barco está de volta no terceiro filme. O cartaz já foi mostrado aqui no ST'ART(perceba os hideogramas japoneses na figura), assim como a partucipação de Keith Richards e Chow Yun Fat. Agora confira as novas fotos do Pérola Negra.


EXTERMÍNIO 2

O filme inglês independente Extermínio fez sucesso tanto com a crítica e com o público. Agora a sequência vai chegar às telas. Seis meses depois dos eventos do primeiro filme, a Inglaterra está abandonada e o exército americano começa a repovoar o país. Porém, um portador do vírus chega à Londres e, sem saber, reinicia a epidemia, provocando novo caos na população. O protagonista será Jeremy Renner que fez "Terra Fria". E outro nome um pouco mais conhecido foi escalado para o elenco, Harold Perrineau, o Michael da série Lost.Danny Boyle não dirigirá a continuação, e sim Juan Carlos Fresnadillo, do suspense espanhol Intacto. Dia 11 de maio o filme estréia nos EUA.

A Névoa

- Nem o Superman escapa desse fiasco-


A Névoa (The Fog, 2006) *


Há muitos anos um misterioso navio naufraga misteriosamente. Após 100 anos os marinheiros ressurgem através da névoa para buscar vingança. A refilmagem do clássico suspense de Jonh Carpenter gravado em 1980, traz Tom Welling (Clark Kent de Smallville), Maggie Grace e Selma Blair no elenco. Mesmo com alguns nomes conhecidos o filme custou barato e fez certo sucesso nos EUA. Mas ninguém no filme salva esse trabalho do fracasso. O suspense fraco e sempre (sempre mesmo) apoiado na trilha sonora fazem do filme uma perda de tempo para quem foi assisti-lo. Roteiro confuso e fraco fazem o espectador fugir da ação corrente na tela e se desinteressar pelo enredo. Chega a dar nos nervos o número de sustos que o diretor Rupert Wainwright(Stigmata) tenta colocar o tempo inteiro na tela com o uso da trilha sonora; se a cena fosse vista sem o uso da trilha ela soaria simplismente ridícula. As falhas na história são rotineiras e nem sequer os personagens principais se desenvolvem corretamente. Para não dizer que o filme é uma desgraça só, Tom Welling faz uma boa interpretação. A linda Selma Blair(Hellboy) ainda mostra algum talento, já Maggie Grace mostra que foi aprender a interpretar memso quando entrou para o elenco de Lost.
Se você quer um filme de suspense passe longe deste aqui, não perca seu tempo, a não ser que você seja muito fã de Smallville.

Clique no título texto e confira o trailer!!

A Casa do Lago

-A dupla de Velocidade Máxima está de volta-

• A Casa do Lago (The Lake House, 2006) * * *

Baseado no longa coreano Siworae, A Casa do Lago, tem como protagonistas Sandra Bullock e Keanu Reeves. Contando a peculiar história de Kate e Alex que se apaixonam mesmo estando a uma distância de dois anos. Isso mesmo, pode parecer estranho a princípio, mas é realemnte isso, ela vive em 2006 e ele em 2004. O roteiro é bem elaborado apesar da previsibilidade em alguns momentos. Os diálogos atemporais dos persongens são uma das melhores sacadas do filme, assim como o humor sutil despejado em algumas partes da projeção; assim o filme não fica sempre no clima tenso e melódico que a maioria dos amores inatingíveis se situam. Reeves e Bullock não fazem feio em seus papéis e levam o filme tranquilamente, com o suporte dos também bons atores Christopher Plummer e Shohreh Aghdashloo. O trabalho do diretor Alejandro Agresti é muito bem realizado, contando com o apoio das ótimas fotografia e trilha sonora do filme. Entre tantos acertos o filme peca pela rapidez com que os protagonistas se apaixonam e a previsibilidade com que as coisas acontecem. Desde os primeiros minutos do filme é possível descobrir o seu desfecho. Mas o grande trunfo do filme é a capacidade de nos fazer acreditar que eles realmente se comunicam em anos diferentes, e nunca nos questionarmos como aquilo é possível. Um bom romance, vá assistir, você não vai se arrepender.

Clique notítulo do post e confira o trailer!!!